گیتار و سبک های آن
شاید بتوان درون یک تقسیم بندی کلی،سبک های موسیقی را بـه دودسته تقسیم کرد:
موسیقی جهانی وموسیقی محلی (فولکلوریک).موسیقی جهانی شامل سبک هایی ازموسیقی هست که با معیـارهای استاندارد موسیقی شامل اصول هارمونیک وسازبندی،فارغ از مرزبندی جغرافیـایی،همگونی داشته باشد،
مانند موسیقی کلاسیک. آهنگ رپ به نام علم ودانش اما درموسیقی های محلی ملل مختلف، آهنگ رپ به نام علم ودانش دربسیـاری موارد،شاخصه هایی وجود دارد کـه با فرهنگ خاص مردم آن نواحی همسازاست و چه بسا از دیدمردمان دیگر،چندان مقبول نباشد.مانند اختلاف زبان ومذهب.
درموسیقی دسته دوم،سازهانقش مـهمـی درمعرفی شخصیت آن سبک خاص موسیقی دارند وگیتار ازجمله سازهایی هست که درانواع مختلف موسیقی فولک،همچون فلامنکو،
جزوکانتری حضوری پررنگ داشته است. آهنگ رپ به نام علم ودانش دراین نوشتار سعی بر این هست که بـه معرفی سبک های مختلف گیتار پرداخته شود.چرا کـه به صرف فراگیری تکنیک های نوازندگی گیتارواجرای قطعات مختلف،
بدون علم وآگاهی کافی نسبت بـه خصوصیـات یک سبک،نمـی توان بـه اصل نوازندگی دست یـافت.بانگاهی اجمالی بـه زندگی نوازندگان برجسته گیتار،
مـیتوان دریـافت کـه درک ودانش بالای آنـها از موسیقی وسبک مورد نظرشان،یکی از مـهمترین عوامل تأثیرگذاردر نوازندگیشان بوده است.البته تشریح مشخصه های هریک ازسبک های گیتار،خود مستلزم مقاله ای جداگانـه است.
به طورکلی سبک های اصلی نوازندگی گیتارعبارتند از:
کلاسیک (Classic) فلامنکو(Flamenco) جزJazz)) راک Rock)) پاپ(Pop)
گیتاررامـی توان ازلحاظ ساختار بـه دودسته کلی تقسیم کرد: آهنگ رپ به نام علم ودانش ۱٫آکوستیک ۲٫الک
گیتارهای آکوستیک شامل: الف :گیتارهای باسیم نایلونی(گیتارکلاسیک- فلامنکو)
ب:گیتارهای با سیم مفتولی (گیتار آکوستیک واوویشن)،همچنین گیتار های ۱۲سیم که۶جفت سیم دارند(که ۶تاسیم اصلی هرکدام با یک سیم نازکترکوک مـی شود
(در یک نت یـایک اکتا وبالاتر)مـی باشند.در سبکهای کلاسیک وفلامنکو،تنـها ازگیتارمعروف بـه گیتار کلاسیک استفاده مـی شودکه از لحاظ ساختار(جنس چوب ورنگ صدا)اختلافی جزیی با هم دارند.
اما درون بقیـه سبکهای فوق،انواع مختلف گیتارمورد استفاده قرارمـی گیرند.
گیتارکلاسیک
گیتار کلاسیک ریشـه درون تکنیک ها وتمریناتی دارد کـه نوازندگان وآهنگسازان درون طی سالیـان متمادی رعایت کرده اندوباگذشت زمان،به آنـها وفادارمانده اند،قطعات مربوط بـه این سبک ، مشخصاً ازارکان ساختاری موسیقی کلاسیک پیروی مـی نماید.
موسیقی کلاسیک بـه مطالعه وپژوهش نیـاز داشته وشنونده بایداز انواع دوره های کلاسیک یعنی رنسانس،باروک،کلاسیک،رمانتیک،
نئوکلاسیک،مدرن وآوا نگاردوفرم های مختلف این موسیقی شناخت داشته باشدوبه نوعی نوازندگی درون این سبک،علاوه برتمرین وکسب تکنیک بالا،
نیـازمند مطالعه درون زمـینـه های فوق مـی باشد.طی دوره های آموزشی منظم واصولی به منظور بدست آوردن مـهارتهای تکنیکی نوازندگی درون این سبک الزامـی است.
نوازندگی گیتار کلاسیک بـه دوقسمت تقسیم مـی شود:
۱٫تکنوازی(Solo)،دونوازیDuett))،
سه نوازیTrio))،چهارنوازیQuartet))
۲٫کنسرتوConcerto))باارکستر
استفاده از متدهای آموزشی نوازندگی گیتارکلاسیک برایـانیکه قصد نون گیتار درون سایر سبکها را دارند،دراغلب موارد ضروری مـیباشد.
نخستین آهنگسازان گیتار،موسیقیدانـهای سبک کلاسیک بودند کـه پایـه ریزان این سبک از موسیقی به منظور ساز گیتار شناخته مـیشوند.
شاید اشاره ای بـه تاریخچۀ این سبک و آهنگسازان و نوازندگان تاثیرگذارآن خالی ازلطف نباشد.
اواخرقرن ۱۸ وآغاز قرن۱۹ را مـیتوان دوران تحول ساز گیتارنامـید.تحولاتی همچون تبدیل گیتارازپنج سیم بـه شش سیم،سیمـهای جفت بـه تک سیم،کوک جدیدوهمچنین شیوه های جدید درون ساخت ساز.
دوران شکوفایی گیتارکلاسیک رامـیتوان سده ۱۹ نامـید کـه مرهون شخصیتهایی همچون:فرناندو سور،مائورو جولیـانی،دایونیسیو اگوادو،فرناندو کارولیوفرانسیسکوتارگا بوده است.
در ادامـه بـه معرفی تعدادی از شخصیتهای مـهم این سبک مـیپردازیم:
فرناندو سورFernando Sor
(۱۷۷۸ – ۱۸۳۹)
معرفی گیتار و سبک های آن از رسانـه مـیزبان موزیک
یکی ازبرترین آهنگسازان گیتار؛مبدا تکنیکهای بسیـار به منظور گیتاروتمرینـهای مختلف به منظور رشد تکنیک درون نوازندگی گیتارکلاسیک.
رسالۀ شیوۀ گیتارنوازی اوکه حاصل تجربیـات اودرامرنوازندگی بود،یکی ازبرترین منابع آموزشی گیتاردرزمان خودمحسوب مـی شد.
این رساله دارای بیش از۶۳اپوس مـیباشد کـه عمدۀ آنـهابرای گیتارتنظیم شده است.سور،به حق شایسته عنوان بتهوون گیتاربود.
مائورو جولیـانیMauro Giuliani
(۱۸۲۹ – ۱۷۸۱)
آثارمـهم وقابل توجه اوعبارتنداز:
سه کنسرتوگیتار،یک دورۀ فانتزی گیتارتنـهاازشماره های۱۱۹تا ۱۲۴،چندسونات برای
ویولون-گیتاروفلوت-گیتار،یک پنج نوازی(کوئینتت)برای گیتاروسازهای زهی بـه شمارۀ۶۵،چندمجوعۀ آوازی باهمراهی گیتار.
همچنین چندین اثر سمفونیک نیزبرای اجرابا دوگیتارتنظیم کرده وازاوتعداد زیـادی اثرآموزشی وتمرینی بـه جای مانده هست که دربین تمام آنـها،کتاب آموزشی شمارۀ۱هنوزهم توسط معلمـین گیتارمورداستفاده قرارمـیگیرد.
فردیناندوکارولیFerdinando Carulli
(۱۷۷۰-۱۸۴۱)
اودر ابتدا نوازنده ویولون سل بود،اما شیفته گیتارشدوخود اقدام بـه فراگیری آن نمودوبه بالاترین سطح از نوازندگی دست یـافت.اجراهای مختلفی کـه در سراسراروپا داشت با تشویق بسیـارروبروشد.
شاید بتوان گفت کارولی،با بیش از۴۰۰اثرکه شامل قطعات مختلف وروش کامل آموزش گیتار(که به منظور اولین بارصورت مـی گرفت) یکی از مطرح ترین شخصیت های گیتارکلاسیک بوده است.
فرانسیسکوتارگاFransisco De Asis Tarrega
(۱۸۵۲-۱۹۰۹)
گیتار و سبک های آن
نوازنده بزرگی کـه با تکنیکهای بدیع وروشی جدیددرنوازندگی گیتارکلاسیک، بـه همراه تصنیف قطعات بسیـارزیباکه روح هرشنونده ای رامحسورمـی ساخت،
اعتباری شگرف بـه این سازبخشید،سازی کـه تا آن زمان بی اهمـیت وکم ارزش شنا خته مـی شد.
قطعات معروف «خاطرات الحمرا»و«کاپریچیوعرب»از آثار اوست کـه قطعۀ اول،جزومحبوب ترین قطعات درون بین نوازندگان گیتارکلاسیک مـی باشد.
آندره سگوویـا Andres Segovia
(۱۸۹۳-۱۹۸۷)
آثارمـهم وقابل توجه اوعبارتنداز:
سه کنسرتوگیتار،یک دورۀ فانتزی گیتارتنـهاازشماره های۱۱۹تا ۱۲۴،چندسونات برای
ویولون-گیتاروفلوت-گیتار،یک پنج نوازی(کوئینتت)برای گیتاروسازهای زهی بـه شمارۀ۶۵،چندمجوعۀ آوازی باهمراهی گیتار.
همچنین چندین اثر سمفونیک نیزبرای اجرابا دوگیتارتنظیم کرده وازاوتعداد زیـادی اثرآموزشی وتمرینی بـه جای مانده هست که دربین تمام آنـها،
کتاب آموزشی شمارۀ۱هنوزهم توسط معلمـین گیتارمورداستفاده قرارمـیگیرد.
فردیناندوکارولیFerdinando Carulli
(۱۷۷۰-۱۸۴۱)
اودر ابتدا نوازنده ویولون سل بود،اما شیفته گیتارشدوخود اقدام بـه فراگیری آن نمودوبه بالاترین سطح از نوازندگی دست یـافت.اجراهای مختلفی کـه در سراسراروپا داشت با تشویق بسیـارروبروشد.
شاید بتوان گفت کارولی،با بیش از۴۰۰اثرکه شامل قطعات مختلف وروش کامل آموزش گیتار(که به منظور اولین بارصورت مـی گرفت) یکی از مطرح ترین شخصیت های گیتارکلاسیک بوده است.
فرانسیسکوتارگاFransisco De Asis Tarrega
(۱۸۵۲-۱۹۰۹)
نوازنده بزرگی کـه با تکنیکهای بدیع وروشی جدیددرنوازندگی گیتارکلاسیک، بـه همراه تصنیف قطعات بسیـارزیباکه روح هرشنونده ای رامحسورمـی ساخت،
گیتار
اعتباری شگرف بـه این سازبخشید،سازی کـه تا آن زمان بی اهمـیت وکم ارزش شنا خته مـی شد.
قطعات معروف «خاطرات الحمرا»و«کاپریچیوعرب»از آثار اوست کـه قطعۀ اول،جزومحبوب ترین قطعات درون بین نوازندگان گیتارکلاسیک مـی باشد.
آندره سگوویـا Andres Segovia
(۱۸۹۳-۱۹۸۷)
بدون شک نوازندگان گیتار کلاسیک حال حاضر،مدیون یک نفرهستند:آندره سگوویـا.کسی کـه به جرئت مـیتوان گفت نوازندگی گیتار کلاسیک وارتقا آن بـه یک ساز اصلی ارکستر،حاصل فعالیتهای او مـی باشد.
با همت این نوازنده معاصربود کـه تدریس سازگیتاربه عنوان یک ساز مـهم،مانند پیـانو و ویولون دردانشگاه ها وسایرمراکزموسیقی مطرح شدوروشـهای نوین تدریس راپایـه ریزی نمود.
اوچنان اعتباری بـه این سازبخشید کـه درهیچ دوره ای دیگرکسی بـه این مـهم دست نیـافته بود وگیتارتوانست بعد ازسالها خود رااززیر سایـه سنگین سازهای دیگربیرون بکشد.
ازنوازندگان برجستۀ امروزاین سبک مـی توان بـه جان ویلیـامز(John Williams)،په په رومرو(Pepe Romero)،جولیـان بریم(Julian Bream) ونارسیسو یـه پز (Narciso yepes) اشاره کرد..
گیتارفلامنکو
فلامنکو هنری ناب وذاتاً اسپانیـایی است.درمورد ریشۀ لغوی فلامنکوبحث های بسیـاری است، اما درمورد ریشـه های این موسیقی مـیتوان گفت کولیـان خانـه بـه دوشی بودند کـه طی قرون مختلف درون سرتاسردنیـا پراکنده شده بودند
ویک دسته ازآنـها پا بـه سرزمـینی گذاشتند کـه خط تلاقی مـیان فرهنگ شرق وغرب بود.موسیقی،جزولاینفکی اززندگی روزمره کولی ها بود. هرچند با فقروسختی زندگی خود را سپری مـی د،
اما شادی وغمـهای خود را باآوازهای سوزناک وهای منحصربفرد خودبروز مـی دادندوهمـین نغمـه ها وها،ساختارموسیقی فلامنکوی امروزی راشکل دادند.
فلامنکومشخصا دارای سه رکن اساسی است:
کانته(آواز)Cante
بایله()Baile
گیتارا(گیتارنوازی)Guitara
کانته یـا آواز،درواقع مشخص کننده هارمونی خاص این موسیقی بوده وتوسط گیتار همراهی مـی شده هست که بعدهاتکنوازی گیتارفلامنکوبه شکل امروزی آن،برپایـه های بنا شده قبلی بسط داده شد.
بسیـاری ازنوازندگان برترگیتارفلامنکومعتقدند کـه روح وجوهرۀ موسیقی فلامنکو درکانته نـهفته هست ویک نوازنده هیچگاه نبایدازریشـه ها دورشود.
بایله یـا همان مخصوص فلامنکو،نمایـانگرهیجانات ریتمـیک این موسیقی استوبسیـاری از تکنیکهای تکنوازی خاص گیتاردراین سبک،به دلیل ایجاد امکان همراهی گیتاربا این ابداع شده است.
ازویژگیـهای این موسیقی مـیتوان بـه دستگاهی بودن آن،که دراصطلاح آن را توکه(Toque)مـی نامند،اشاره کردوهمچنین وجودالگوهای ریتمـیک خاص بـه نام«کومپاس Compas»دردستگاههای مختلف آن.
هرچندبامرورزمان ازنظرهارمونی وتکنیکهای نوازندگی گیتار،تغیرات گسترده ای دراین سبک ایجادشده وبه شاخه فلامنکو سنتی وفلامنکو مدرن تقسیم شده است،اماخاصیت دستگاهی بودن خود راکه بـه نوعی اصالت این موسیقی است،حفظ نموده است.
تا قبل ازقرن ۱۹فلامنکومحدودبه آوازوصدای ریتمـیک کف زدن(پالماسPalmas)بودوبه تدریج ازقرن ۱۹به بعدگیتارو جایگاه خود رابه عنوان عناصراصلی این نوع موسیقی پیدا نمودند.
معرفی گیتار و سبک های آن از رسانـه مـیزبان موزیک
همانطورکه اشاره شددرابتداسازگیتارتنـهانقش همراهی کننده درهاوآوازها را دارا بوده ودرچنددهۀ اخیربودکه هنرتکنوازی گیتارفلامنکوباحضورنوازندگانی چون «پاکو دلوسیـا»به طورجدی مطرح وتثبیت شد.
ازپیشگامان نوازندگی گیتارفلامنکومـی توان به:
رامون مونتایـا(Ramon Montoya)،نینوریکاردو(Nino Ricardo)،سابیکاس(Sabicas)،اشاره کردوازنوازندگان برجستۀ حال حاضربه پاکودلوسیـا (Paco De Lucia)،ویسنته آمـیگو(Vicente Amigo)اشاره کرد.
گیتار جز
سبک جزرامـی شود بـه قاطعیت فریـاد آزادیخواهانـه سیـاهان دانست.موسیقی کـه با ویژگیـهای خاص خود،به یکی ازمحبوبترین سبکها تبدیل شده است.
درخصوص تاریخچۀ این موسیقی مـیتوان گفتموسیقی جزدرحدودسالهای۱۹۵۸ درمنطقه New Orleans آمریکا شکل گرفته است.ازلحاظ ساختارموسیقایی،ریشۀ جزرابایددرسبکهای رگ تایم(Ragtime) و بلوز(Blues)جستجوکرد.
خیلی ها مـیان بلوزوجزتفاوتی قائل نمـی شوند،درحالی کـه گستردگی جزدرمقایسه با محدودیتهای بلوزقابل مقایسه نیست.
به طور کلی مـیتوان گفت کـه در موسیقی جز،نوازنده یـاآهنگسازدرعین رعایت چهارچوبهای ساختاری،محدودیت خاصی دربیـان فکروایدۀ خود ندارد وهمـین موضوع،باعث گستردگی ودرعین حال پیچیدگی مشخصات هارمونیکی این سبک مـیگردد.
جزدارای زیرشاخه های مختلفی هست که مـیتوان بـه هات جز«Hot Jazz» باپ«Bop» ودیسکی لند«Dixy Land» اشاره نمود.
ازبنیـانگذاان وپیشگامان این سبک مـیتوان ازچارلزبادی بولدن (Charles Buddy Bolden) (1877-1931) جوکینگ اولیور(Joe King Oliver)(1885-1938)لوئیـاستاچ موآرمسترانگ(Louis Satchmo Armestron)(1901-1971)نام بردکه سهم بسزایی درون ارتقای آن داشتند.
جزیکی ازسبکهای محبوب نوازندگان گیتارنیز مـی باشد.شاید دلیل این امر،آزادی بسیـاری
است کـه این سبک بـه نوازنده مـی دهد.برخلاف سبکی مانند کلاسیک کـه نوازنده محدود بـه اجرای قطعه مـی باشد،درسبک امکان بداهه نوازی برروی تم اصلی قطعه بـه نوازنده داده مـی شود
وخیلی اوقات آنچه مـی شنویددریک لحظه وباتکیـه براحساسات نوازنده خلق شده کـه نشات گرفته ازتکنیک نوازندگی بالاودرک ودانش موسیقی یک نوازنده جزاست.
جان مک لافین (John McLaughin)، ال دی مـیولا (al di miola)وس مونتگومری (Wes Montgomery)
گیتار راک
منشأ راک اولیـه رابایددردهۀ۱۹۵۰،یعنی بعد ازجنگ جهانی دوم جست.تألمات روحی و سرخوردگیـهای ناشی ازجنگ وبرخورد نسل جدید با تفکرات سنتی حاکم برجامعه،
موجبات خشم وعصیـان درجوانان آن دوره شده بود کـه باید بـه طریقی بروز پیدا مـی کرد ودر این راه موسیقی نقش موثری راایفا نمود وسبکی رابوجودآورد کـه درابتدا «راک اند رول» وسپس بـه اختصار«راک» نام گرفت وسازگیتار،
باتوجه بـه تغیراتی کـه درآن انجام شده بود وبا صدای خاص همراه با افکت های مخصوص بـه خود،حال وهوای خاصی بـه این سبک بخشید.
بسیـاری معتقدند جیمـی هندری(Jimi Hendrix)تاثیرگذارترین نوازنده گیتارراک ازدهۀ ۱۹۶۰به بعدبوده وبه نوازندگی گیتار الکتریک ابعادتازه وجدیدی اعطا نموده وتکنیکهاو شیوۀ خاص نوازندگی او،موجبات علاقه مندی بسیـاری ازنوازندگان مطرح امروزبه گیتارشده است.
هرچندعمرکوتاهی داشت امامـیتوان ازاوبه عنوان معلم اول ویکی ازپیشگامان نوازندگی گیتارالکتریک نام برد.
سبک گیتارراک،به زیر گروههای متعددی تقسیم مـی گردد کـه بحث درخصوص شاخصه های این سبکها،مقالی دیگرمـی طلبد.
از گیتاریستهای برجسته امروزاین سبک مـیتوان به:اینگوی مالمستین(Yngwie Malmsteen)،جو ستریـانی (Joe Satriani)،استیو وایSteve Vai))، مایکل آنجلو(Michael Angelo)،اشاره نمود.
گیتار پاپ
شاید نتوان سبک مشخصی رادرنوازندگی گیتار،پاپ نامـید.اما آنچه بیش ازهمۀ سبکها توسط مردم شنیده مـیشود،موسیقی پاپ هست وگیتاریکی ازسازهای موردعلاقه شنوندگان این موسیقی است.
درواقع یک نوازنده گیتارکه درهریک ازسبکهای موردبحث قبلی فعالیت کرده باشد، مـیتواند بایک گروه پاپ همکاری نموده وقطعات پاپ را اجرا نماید.
چراکه تکنیک نوازندگی ویـاآهنگسازی مختص سبک پاپ وجود نداردوتکنیکها،بسته بـه مـهارت وسلیقه نوازنده یـا آهنگسازازسبکهای دیگرواردموسیقی گیتارپاپ مـیشوند،آن هم درفرمتهای ساده تروقابل هضم تربرای شنوندۀ عادی.
البته این بدان معنی نیست کـه نوازنده گیتارسبک پاپ،نمـی تواند نوازنده ماهروقابل قبولی باشد.بسیـاری ازنوازندگان وآهنگسازان این سبک،
باداشتن تجربه های قبلی ازفعالیت درسبکهای متنوع،درسطح قابل توجهی قراردارند.درواقع موسیقی پاپ ونوازندگی گیتاردراین سبک،چندان هم سطحی وساده نیست
واین موضوعارتباط مستقیم با سطح درک موسیقیدان وشنوندگان آن موسیقی ازتکنیک موسیقی دارد.
گیتار و سبک های آن
به این پست رای دهید
[گیتار و سبک های آن – معرفی گیتار و سبک های آن از رسانـه ... آهنگ رپ به نام علم ودانش]نویسنده و منبع | تاریخ انتشار: Wed, 14 Nov 2018 18:58:00 +0000